Mujeres con historia: Paula Bombara por dos

 

Adentrarse en el universo literario de Paula Bombara, siempre es un encuentro con lo sensible, con lo poético y con una mirada que se detiene en historias de vida singulares y emocionantes. 

Hoy les voy a hablar de dos nouvelles que me gustaron mucho: La desobediente (2020) y La tía, la guerra (2021), publicadas por Loqueleo. 

La desobediente narra la historia de Florence, una chica que se destaca por sus saberes científicos y las dificultades con las que se encuentra para llevar adelante su vocación científica por ser mujer y vivir en una sociedad patriarcal -siglo XIX en Europa- donde las desigualdades sexogenéricas en el acceso a la educación es parte del paisaje de la época. Más allá de las dificultades, Florence logra superar ciertos obstáculos a partir de distintas estrategias -entre ellas disfrazarse de varón- que pone en juego con el deseo de llevar adelante su interés por las ciencias. 

Esta nouvelle se trama con la historia de Frankestein, no solo porque aparece el personaje de Víktor sino también porque la novela se construye de manera epistolar y la escritura tiene un rol preponderante en la historia. 

La desobediente es la historia de una mujer que lucha por su deseo de estudiar y hacer ciencias en un mundo marcado por la desigualdad y el machismo. 

La tía , la guerra es también la historia de una mujer, pero contextualizada en Argentina en la contemporaneidad, y las huellas que la guerra de Malvinas dejó en los cuerpos y las emociones de las mujeres, específicamente, de la tía de Juli. 

La tía , la guerra es una historia chiquita, mínima, cotidiana pero que va directo al corazón, a las emociones de les lectores. Una tía que pierde la noción del tiempo, que se olvida cosas, que piensa que está en otro tiempo, allá, en tiempos de guerra, cuando su hijo partió y no regresó. Tía, Juli y la mamá que conviven en este tiempo, marcado por las secuelas de la guerra y las ausencias. Un texto poético donde presenciamos la relación amorosa entre tres mujeres, de tres generaciones, que se acompañan en el proceso doloroso de las pérdidas. 

Dos nouvelles para sentir, emocionarse y conmoverse con las historias de mujeres luchadoras y con una invitación a la sororidad, a un futuro más igualitario para todas las mujeres. 

 

Leer, escribir, enseñar poesía

Una y otra vez, en espacios de formación docente inicial y continua, me encuentro con comentarios sobre la dificultad de trabajar con la poesía en la escuela y, a su vez, la preocupación de que no es un género muy abordado en el recorrido formativo de los profesorados. ¿Por qué sucede esto? ¿Qué dificultades trae -a diferencia de la narrativa- la poesía? ¿Será que no muches docentes son lectorxs de poesía? O, tal vez, por el contrario, leen poesía pero no tienen las herramientas didácticas para trabajarla en las aulas. Muchas preguntas para seguir pensando...

Po(ESI)a (2020) de Santiago Abel, Ana Carou y Tamara Montenegro editado por Grupo Editor Universitario (Ediciones del Aula Taller) viene a cubrir esa vacante: presenta propuestas didácticas para abordar la poesía en las aulas. Las secuencias didácticas se organizan a partir de un corpus de poesía argentina y latinoamericana, donde también está incluida la poesía para niñes. Asimismo, se trabaja la poesía desde la perspectiva de la Educación Sexual Integral (ESI).

Me querría detener en el capítulo 1 "Versos para todos los gustos: del folclore infantil a la poesía autoral" de Tamara Montenegro. En este capítulo se hace un recorrido bien interesante desde la poesía de tradición oral, pasando por la reinvención del cancionero infantil en clave feminista, para llegar luego a la poesía autoral de María Elena Walsh y recuperar, ahí, el vínculo que muches niñes y jóvenes tienen con esta autora. Luego, Tamara, se adentra en la poesía más experimental de las vanguardias y su apuesta al verso libre para desembarcar en la poética de Jorge Luján. Por último, en un recorrido más que fructífero para abordar la poesía en las aulas, presenta la poética de César González y la escritura desde el encierro.

A lo largo de este capítulo como de todo el libro, se intercalan los Saberes de la ESI que se articulan con los textos literarios que se están abordando en las propuestas didácticas como así también nos encontramos con pequeñas pastillas con información sobre les autores y sobre el género poético.

Po(ESI)a es de esos libros que, con el tiempo, se transforman en clásicos de consulta para quienes nos gusta trabajar con la poesía en el aula a partir de la lectura, la escritura y la producción poética.

Nos seguimos leyendo en estos tiempos de encierro.

Un mundo de bichos o la retirada de les humanes

Como humanidad estamos atravesando una situación excepcional a nivel planetario: la pandemia de Covid-19. Una experiencia extrema que nos ha retirado al encierro de nuestras casas y nos ha sometido obligatoriamente al aislamiento social. 

Esta situación nos devuelve una imagen inesperada: animales, en distintas partes del mundo, que llegan a las ciudades, caminan por la orilla del mar, pasean por rutas, toman los espacios abandonados por las personas. Imágenes donde los ríos vuelven a la vida, transparentes y con medusas viajeras. Imágenes que nos traen a esos seres no humanos que habitan la tierra junto con nosotres. 

Un mundo donde los límites se han sobrepasado y es tiempo de empezar de cero o, al menos, a partir de esta experiencia desestabilizante.

La isla (2012) de Marije Tolman y Ronald Tolman editado por Pípala nos muestra ese mundo animal, la naturaleza en estado puro, un universo donde los animales reinan en la tierra y habitan un mundo más amoroso con los seres vivos.

Un oso polar, unos cuantos pingüinos, tortugas y medusas, patos y aves variadas, un hipopótamo, unas jirafas, un koala violinista y muchos animales más habitan la isla del título de este libro. Y el mar, celeste. Y el cielo con nubes que transportan un oso y otros animales. Y el sol, una gran rueda para jugar y encontrarse.

Un mundo donde los animales son los habitantes privilegiados y disfrutan de la naturaleza, su hogar, sin amenazas humanas, sin riesgos, sin muerte.

¿Podremos transformar nuestro planeta en La Isla? ¿Es posible?

Tal vez sea el momento de imaginar un mundo más vivible para todes, un mundo más amoroso con los otros seres no humanes que conviven con nosotres.

Tal vez esta situación excepcional de la pandemia sea una oportunidad única para vivir juntes.   

   

Desde la mirada de una niña

Abrir la primera página de un libro y encontrarme con el recuerdo entrañable de Leopoldo Brizuela, lector de literatura, es un pequeño placer como lectora: “Llegué a Mavis Gallant gracias a Leopoldo Brizuela” dice Inés Garland en el prólogo del delicioso descubrimiento de Los cuentos de Linnet Muir de la escritora canadiense Mavis Gallant editados por Eterna Cadencia (2019) y seleccionados y traducidos por Garland.

Nunca había escuchado hablar de esta autora canadiense, a pesar de ser una ferviente lectora de escritoras mujeres y fiel seguidora, desde hace muchos años, de Alice Munro y Margaret Atwood, tal vez las escritoras más conocidas de este país.

Estos cuentos nos acercan una serie autobiográfica  donde la escritora ficcionaliza episodios de su infancia y juventud en Montreal durante la primera mitad del siglo XX desde la mirada de una niña y, luego, una joven, que descubre la desigualdad femenina en ese contexto sociohistórico y las dificultades de las mujeres para acceder al trabajo, la educación y la libertad.

Si bien no se trata de un libro para niñxs, es muy interesante cómo la autora relata las distintas historias que presenta desde la mirada sensible de una niña que va develando las capas sociales que ocultan situaciones de violencia hacia las mujeres, de desigualdad sexo-genérica, de subalternidad y opresión de las mujeres en la sociedad de la época.

“Ninguna infancia es inmune a la perturbación. Hay un temblor bajo los pies cuando un adulto en el que confiamos dice una cosa y hace otra. La reacción universal de un niño es decir ‘no es justo’. La pobre respuesta de ‘la vida no es justa’ no hace nada para restaurar el orden.”

“Voces perdidas en la nieve” narra desde la mirada de una niña cómo era la educación de las infancias en la época de entreguerras y, especialmente, la educación de las niñas. ¿Qué podían o no hacer las mujeres? ¿Qué saberes y experiencias tenían que tener antes de llegar a la vida adulta?

“El doctor” presenta al personaje de un médico desde la mirada de una niña que ausculta su comportamiento, su manera de vincularse con lxs pacientes y, especialmente, el vínculo que estable con ella. Dice la narradora: “Las mujeres son pacientes supuestamente peligrosas para los jóvenes doctores; las niñas perdidamente enamoradas deben ser peores.”

Y, para mí, el mejor cuento del libro: “En la juventud está el placer” en el que se narra la búsqueda de independencia económica de una joven luego de quedar desamparada. ¿Qué experiencias y obstáculos atraviesa en la sociedad patriarcal de la época? ¿Qué implica descubrir la posibilidad de sentir y experimentar sensaciones nuevas? ¿Qué desafíos le presenta la sociedad de la época?

En los otros relatos que conforman el volumen aparece la práctica de la escritura como espacio propio para las mujeres de la época como así también la reproducción de los estereotipos de género y las dificultades de vivir a contrapelo de lo instituido.

Los cuentos de Linnet Muir de Mavis Gallant son de una potente actualidad y muestran la mirada atenta de la escritora para contarnos historias que nos hablan de lo que nos pasa, de los deseos, las frustraciones, los roles impuestos y los proyectos de un futuro más igualitario.

Leí, releí, escribí

Leí, escribí, releí y trabajé mucho este año por lo que tuve poco tiempo para compartir y publicar acá. Algunxs de ustedes, queridxs lectorxs, me hicieron llegar mensajes por las redes sociales y por otras vías pidiéndome que mantuviera este espacio de diálogo virtual. Les agradezco el interés.
Para cerrar el año por acá, en este último post del año les comparto algunas lecturas y escrituras que me acompañaron.

Un libro que leí, releí y sobre el que escribí fue Pluma de ganso (2012) de Nilma Lacerda editado por Babel. Es una novela conmovedora acerca de la dificultad de las mujeres para acceder a la cultura letrada y el deseo de una niña, Aurora, por subvertir ese mandato patriarcal. Les comparto el link del artículo que publiqué en la revista Traslaciones 

Otra lectura que descubrí gracias a la recomendación de una colega fue Lost in traslation (2016) de Ella Frances Sanders editado por Libros del Zorro Rojo. Este texto se presenta como una enciclopedia de palabras intraducibles de distintas partes del mundo que definen sentimientos, sensaciones, experiencias que se viven y dicen de manera única en cada cultura.

Volví a releer este texto cuando Ana Carou, docente e investigadora, en el libro Entrelenguas (2019) que escribió con Santiago Abel y forma parte de la colección "Artesanías didácticas para la ESI" que dirijo en la editorial GEU, eligió este texto para problematizar el concepto de lengua y la aparición de lenguajes disruptivos en las esferas sociales.

Y volví a leer y releer las Caperucitas -más allá de la campaña anti-Caperucitas- para trabajar en los espacios de formación docente a partir de abordar las apropiaciones que un grupo de profesorxs en formación en textos ficcionales, como otras versiones de Caperucita, para el libro Escrito en los cuerpos (GEU, 2019):

"¿Por qué estas Caperucitas eran víctimas de la violencia patriarcal? ¿Qué sentidos y experiencias se tramaban en la escritura de ficción de una nueva versión de Caperucita?
¿Acaso esta "coincidencia" en los textos se debió a que solo hacía unas semanas nos habíamos despertado con la horrenda noticia del femicidio de Micaela García? ¿O todavía estaban presentes, en nuestros cuerpos de mujeres, las resonancias dolorosas de la desaparición y femicidio de Araceli Fulles?
¿Qué lobos andan sueltos en la ciudad?
¿Qué miedos se construyen en estas versiones contemporáneas de Caperucita Roja?"


Por último, poesía, siempre poesía. 48 palabras de Pilar Gutiérrez con ilustraciones de Alefes Silva (2018, Tragaluz). ¿Cómo nombrar el vínculo siempre sinuoso con la madre? ¿Cómo poner en palabras el amor y el odio? ¿Cómo hablar de los maternajes y sus efectos?

¿Qué leyeron este año? ¿Qué escribieron? Feliz 2020, por más lecturas y escrituras ahora que volvemos a tener Plan Nacional de Lectura. Una alegría para terminar el año.
Nos leemos...

Escribir en la escuela

En las III Jornadas Nacionales María Eva Rossi, que organiza el ISFD N° 3 "Dr. Julio César Avanza" de Bahía Blanca, este año se realizó los días 13 y 14 de junio, hubo un espacio muy interesante de intercambio de experiencias desde la escuela pública. Uno de los proyectos que se presentó fue la publicación de los libros La llave infinita, proyecto de escritura colectiva de jóvenes de la Escuela Secundaria N° 14 de esa ciudad.

En tiempos donde la mirada sobre la escuela tiende a ser, deficitaria desde los discursos hegemónicos y de las políticas educativas, este proyecto da cuenta, una vez más, de cómo las escuelas públicas siguen siendo espacios de producción de conocimiento, prácticas de emancipación y de resistencia.

Los textos que están reunidos en este libro, La llave infinita edición Huellas (2017) -también hay una edición 2018- están organizados en varios capítulos que se vinculan con distintos ejes temáticos: "Así empezó todo", "Animaladas", "Primavera ¿dónde estás?", "El mismo amor, la misma lluvia", "El mundo del revés", "Un perfume familiar", "Ni una menos", "Cuidado con lo que desees", "Destino final", "Nuestra escuela".

Los textos surgen de propuestas didácticas de escritura en las clases de Literatura y de Artes Plásticas.

Textos poéticos, narrativos, profecías, leyendas en torno al origen, aforismos, relatos; múltiples textos que hablan de los universos ficcionales y autobiográficos de lxs autorxs, de sus deseos, proyectos, miedos, experiencias.

Les comparto un texto que me divirtió mucho:

Maldición a una profesora
Que el fin de semana se te corte la Internet,
que la cuenta de Netflix no te ande,
que te despiertes a las 5:30 de la mañana todos los días,
que tengas que ir a trabajar caminando,
que se largue a llover y no tengas paraguas,
que te quieras bañar y no haya agua en tu casa,
que tengas hambres y no haya nada en la heladera
y que, al leer este poema, te sientas identificada.
Lucas Sáez.

¿Cómo explicar a lxs niñxs esa emoción tan antigua?

¡Qué emoción! ¿Qué emoción? del filósofo y profesor de historia del arte Georges Didi-Huberman (Capital Intelectual, Colección El maestro ignorante, 2016) es un viaje por el concepto de la emoción explicado a lxs niñxs.

¿Cómo hablar de la emoción?
Didi-Huberman elige empezar desde el llanto, desde cómo de niñxs todxs lloramos, aunque no nos acordemos y, ese punto de partida es el camino para reflexionar sobre la emoción:

 "¿Qué hay que entender por emoción? ¿Qué tipo de emoción? ¿Y por qué la emoción? ¿Por qué razones (el plural es importante, nunca hay una sola razón para explicar las cosas de nuestra vida)? ¿Por qué, en vista de qué? Y ¿cómo, sí, cómo? ¿Cómo sobreviene la emoción? ¿Se desarrolla? ¿Desaparece? ¿Vuelve a empezar? Etcétera, etcétera"

Estos interrogantes se van respondiendo en el texto, se profundizan a partir de ejemplos sencillos y de explicaciones didácticas de las distintas teorías filosóficas sobre la emoción. Esta divulgación de las teorías se trama con el análisis de fotografías de obras plásticas y fotogramas de películas. Y, al final del texto, nos encontramos con preguntas y respuestas en relación con la emoción.

Delicioso libro para niñxs, jóvenes y adultxs. Para aquellxs que nos atrevemos a expresar las emociones porque, como dice Didi-Huberman, es "un acto de coraje".

"(...) las emociones tienen un poder - o son un poder- de transformación. Transformación de la memoria hacia el deseo, del pasado hacia el futuro, o bien de la tristeza hacia la alegría."

Abrir los sentidos al mundo

Sentir con el cuerpo, la piel, el tacto, la emoción. Comunicarse a través de los sentidos y los afectos. Contar en primera persona cómo se puede escuchar con el cuerpo, más allá de los oídos.
Mil orejas de Pilar Gutiérrez Llanos y Samuel Castaño Mesa, editado por Libros del Zorro Rojo (2014) nos habla de esto.

Podemos oír de múltiples modos y hablar con otrxs desde el contacto sensible, desde nuestro universo sensorial, con el cuerpo y el afecto.
Podemos comunicarnos a través de otros lenguajes, como el de señas; aprender otros modos de estar con lxs otrxs y para lxs otrxs.

El texto se inicia con una primera persona que habla desde su condición de haber perdido la audición a los siete años, pero...

Las imágenes minimalistas nos llevan al universo sensorial de quien narra, a otras maneras de estar con otrxs en este mundo.

 Y a sentir, más allá de lo establecido, de la idea errónea de "normalidad".

Bello libro para explorar, descubrir con el cuerpo y la sensibilidad. Y aprender a escuchar.
Una joyita para buscar en la Feria del libro infantil y juvenil que empieza hoy.

El primer libro ilustrado: Orbis Sensualium Pictus

Durante muchos años, cuando presentaba en mis clases la historia de los libros ilustrados, empezaba haciendo referencia al famoso Orbis Pictus del monje holandés Comenius. Buscaba algunas fotografías en internet y las compartía con lxs estudiantes. Este año, en la Feria del libro, entre las novedades de Libros del Zorro Rojo me encontré con la edición facsimilar del Orbis Sensalium Pictus de la primera edición publicada en Nuremberg en 1658.

Este libro fue pensado como un texto escolar para la enseñanza del latín a partir del uso de imágenes. Es decir, nos encontramos con la presentación, tal como lo plantea Comenio, "de todas las cosas fundamentales del mundo y de las acciones de la vida", utilizando imágenes y haciendo breves descripciones de las partes de las ilustraciones.

El método pedagógico que presenta Comenio en este libro busca utilizar las imágenes como instrumento para la apropiación del latín y, lo más interesante, es que propone que el aprendizaje sea placentero y, como muchos siglos después decía el pedagogo Calixto Oyuela en nuestro país, "aprender deleitándose".

Esta edición del Orbis Sensalium Pictus está cuidadosamente editada, y nos invita a, día a día, ir descubriendo un término nuevo, a partir de la imagen y el texto explicativo, con los términos específicos resaltados.

Una muy buena idea de la editorial, rescatar este clásico de la historia de la ilustración en libros para niñxs. 

Salir al cielo para iluminar

Empieza el invierno y, después de más de un año, vuelvo a escribir por acá. Para retomar el diálogo, comparto este bello texto de la querida Liliana Bodoc. Nos seguimos leyendo. 

Inti Raimi

Yo sé muy poco sobre los dioses, casi nada. No sé donde habitan.. no sé si duermen... Tampoco sé si llevan cuenta de cada uno de nosotros y nuestros actos. Ignoro si se pronuncian en plural, en mayúscula, hacia el Este, hacia el río.
Yo no sé casi nada sobre Dios, pero cuando deseo imaginarlo se me aparece el sol... Omnipresente, justo, indoblegable. Contra el que nada pueden las cadenas ni los señuelos de oro. Nada más parecido a Dios que este sol nuestro, principio de la vida, tan lejos y tan cerca.

Y nosotros, sus hijos, queriendo hacernos a su semejanza: justos, indoblegables. Sin que puedan contra nosotros las cadenas o los señuelos de oro.

Y aquí sus hijos, adeudándole la mejor de todas las ofrendas, la única que el sol puede esperar. Salir al cielo, iluminar un día
la primera mañana sin hambrientos
la primera mañana sin espanto
la primera mañana de los hombres.
Salir al cielo para iluminar
la primera mañana sin esclavos.

Liliana Bodoc

Nubes poéticas en el cielo

¿Qué nos evocan las nubes?

¿Qué formas poéticas podemos inventar en torno a las nubes?

Nube con forma de nube de Cecilia Pisos y con ilustraciones de Diego Bianki (Faktoría de Libros, 2016) nos lleva a un recorrido por la poesía donde las nubes son protagonistas.

Nubes que nos traen juegos del lenguaje, formas del folclore infantil y formas poéticas que nos llevan a la literatura con mayúscula donde la palabra cobra una carnadura fónica, semántica y morfológica que abre, en cada poema, un universo polisémico multidimensional.

Las ilustraciones de Diego Bianki se suman al juego del lenguaje donde la lluvia y las nubes son protagonistas en cada doble página.

Nube con forma de nube nos invita a involucrarnos en la lectura reconociendo escenas, personajes, animales y plantas que pueden devenir nubes en nuestra imaginación o a partir de nuestra percepción.

Nicanor Parra revisitado

¿Cómo leer otra vez la poesía de Nicanor Parra? En esta oportunidad, acercarme a sus poemas desde una edición ilustrada que es otra forma de releer a Parra.

Nicanor Parra. Poemas ilustrados con ilustraciones de Isabel Hojas y una selección realizada por Cristóbal Joannon (Editorial Amauta, 2015), un descubrimiento de la última Feria del libro.

La poesía de Nicanor que nos trae aires de lucha, de mirada detenida en la vida cotidiana, de lupa sobre las pequeñas cosas.

Antipoesía o una poética que se propone como un contrapoética donde las bellas letras no tienen lugar.

Y el arte de Isabel Hojas, que también es una reapropiación de la tradición y la invención de una nueva manera de combinar la fotografía, la escultura, el collage, en fin, el arte.

Volver a la poesía de Parra para encontrar ahí "Solo", "Autorretrato", "Nadie" entre otros poemas desde una relectura personal que invita a seguir leyéndolo, una y otra vez.

Encontrar un escondite

Escondites. Manual de lugares secretos de Mateusz Wysocki y Agata Królak (Limonero, 2016) es un libro que me hubiera gustado escribir a mí.

Se trata de un recorrido por escondites diversos e inesperados donde cada lugar secreto se abre como una flor y nos permite descubrir qué tiene de singular y qué nos espera ahí.

Un hueco en la pared, la boca, bajo la alfombra, las páginas de un libro. 

O un altillo puede ser un escondite donde podemos encontrar un "caballito de madera", "un árbol de Navidad" o "antiguas fotos en blanco y negro". 

O, por qué no, debajo de una piedra.

Recorriendo las páginas de este libro, cada unx podrá elegir el escondite que prefiera o, a partir de su lectura, imaginar otros escondites posibles.

Me dejó un hueco

                                                                                                                    A la memoria de Sara. 


Ese día sentí un hueco. La noticia me llegó en un mensaje de texto. Me dejó muda, inmóvil, paralizada. Una amiga me avisaba que Sara había muerto. Un hueco se instaló en mi cuerpo. Un hueco que todavía está ahí, a veces se hace más grande, otros días es más pequeño.

Un hueco de Yael Frankel es, ahora y en esos días, un refugio.

Un hueco de Yael Frankel (Calibroscopio, 2018) habla de ese espacio que se abre en el cuerpo cuando perdemos a un ser querido, cuando la muerte llega de manera inesperada.

Un hueco , es un libro álbum que en el diálogo entre discurso verbal y discurso icónico, representa el hueco de distintas maneras y le atribuye sentidos múltiples, de manera poética. 

Un hueco de Yael Frankel lo tengo en mi mesa de luz como un tesoro que me acompaña en estos días, cuando el hueco por la pérdida de Sara vuelve a aparecer y se hace carne.

Última entrega: de lectorxs y libros

                                                                            Ortigia, 9 de enero de 2018. 

Explorando los anaqueles de la Librería Mascali, me encontré con Letania per un lettore lamentoso de Laura Mango y Marco Petrella editado en 2017 la editorial siracusana Verbavolant edizioni.

Se trata de un libro sobre la lectura y lxs lectorxs, sobre las experiencias que lxs lectorxs atravesamos cuando leemos, cómo somos interpeladxs o no por ese texto que estamos leyendo.
La lectura como una experiencia que nos atraviesa y nos constituye como sujetxs. Experiencia donde nos refugiamos, nos nutrimos, nos reímos, lloramos, nos enojamos.
La lectura como la posibilidad de dialogar con personajes e historias que nos hablan de nosotrxs mismxs aún en la extrañeza y lejanía.

Un libro que habla de la lectura, como ya reseñamos acá, o tantos otros que hemos leído donde la lectura se tematiza en las historias que leemos.

Un libro para leer y leer, para leer en distintas direcciones y, en cada pliegue descubrir la posibilidad de conocer otro lector/lectora descubriendo la experiencia de leer.

Tercera entrega: literatura e inmigración

                                                                                               Siracusa, 9 de enero 2018.

Caminata por Ortigia, Siracusa, esta tardecita.

En una calle, descubrimos la “Librería Mascali”, antigua librería de esta parte de la ciudad que desde hace 88 años es un lugar de encuentro con los libros. La dueña, una antropóloga que desde hace cinco años se hizo cargo de la librería, trata de darle a este espacio una impronta fuerte en lo literario y en las ciencias sociales. Además, recibe a cada lector/a como un amigx que llega a su casa, convida té y cedri -un fruto siciliano para mí desconocido hasta el momento.

Recorro los estantes, las mesas de libros y me refugio en el sector de literatura para niñxs al fondo de la librería. Un libro me llama la atención.  Se trata de Mediterraneo del escritor e ilustrador suizo Armin Greder que ya conocimos acá, que está co-editado por Amnesty Internacional y Orecchio Acerbo (2017) y ganó el año pasado el Best Children´s Publisher of the Year 2017.

Libro de gran formato, con imágenes en lápiz, oscuras como el relato que se cuenta.

El mar Mediterráneo es, lamentablemente, desde hace años la tumba de miles de inmigrantes que buscan llegar a las tierras italianas buscando una mejor vida, o al menos, la posibilidad de sobrevivir sin tener que convivir con la guerra, el hambre, las dictaduras.  De ello trata este libro ilustrado, como lo plantean en los postfacios de Alessandro Leogrande y Riccardo Noury (portavoz de Amnesty Internacional Italia).

Mediterraneo de Armin Greder invita a recorrer cada doble página, conmoverse con imágenes fuertes, oscuras y que interpelan. Y es una buena oportunidad para acercarse desde la literatura a estas experiencias humanas y dramáticas que necesitan ser visibilizadas.  

En próxima entrega, más libros en “Librería Mascali”.

¿Qué otros libros conocen donde se aborda la cuestión de la inmigración?